38 MUSIQUE (s) MONDE (s)

Fruit d'un travail de collectage de terrain effectué en juillet 2007 par une équipe de chercheurs constituée par le Pôle Régional des Musiques Actuelles de la Réunion, ce coffret vise à offrir une photographie de paysage musical mahorais, en insistant sur les musiques de tradition orale dont la diversité est un élément marquant.

A l'occasion de la Coupe du Monde de football 2010, cette compilation présente cet artiste qui incarne à lui seul l'Afrique du Sud, ses traditions et sa musique.

Angélique Kidjo s'est associée avec le producteur légendaire Jeff Bhasker (Rihanna, Kanye West, Harry Styles, Bruno Mars, Drake, Jay-Z) pour créer un disque dans lequel elle ramène l'album iconique des Talking Heads à ses origines africaines. Le disque est une réinvention morceau par morceau de ce que l'on considère comme l'un des opus les plus importants des années 80 et qui avait été lui-même influencé à l'origine par la musique de l'Afrique de l'Ouest et notamment par l'afrobeat de Fela Kuti.

Salim Halali, Blond Blond, Line Monty, Youssef Hagège, Maurice el Medioni, Lili Labassi ou Lili Bonicheb enchantèrent dans les années 50 les publics du Casino de la Corniche à Alger ou du Théâtre de Verdure à Oran. Ce 'music hall' d'Algérie possède la saveur unique d'une époque riche en brassage culturel, qui mêla rumba, cha-cha-cha et variété française à l'héritage musical arabo-andalou, une fusion jamais renouvelée depuis. Une musique tour à tour nostalgique ou joyeuse, qui chante l'exil, l'amour et l'humour, et des chansons qui résonnent encore dans bien des mémoires et bien des coeurs.

Avec cet album, où il multiplie les mawwals, ces préludes vocaux, auparavant délaissés pour cause de standardisation imposée aux normes occidentales qui ont fait son succès, le chanteur algérien pioche dans ses souvenirs d'enfance et revient aux racines du raï.

Tout en restant fidèle à la musique traditionnelle persane, l'ensemble Moshtaq a toujours cherché à en développer les aspects restés jusqu'à là inaperçus ou peu cultivés et à prouver que la tristesse qui s'en dégage, particulièrement renforcée par le régime actuel de l'Iran, n'est pas une fatalité. Cette formation a été fondé en 1988 par Reza Ghassemi, à Paris où habitaient ses membres d'origine. Plusieurs artistes iraniens, résidents en France ou ailleurs, l'ont aussi rejoint par la suite. Après 15 années d'absence, Quatorze morceaux pour un redécollage, inspiré par le grand mouvement du peuple iranien pour la démocratie, marque un nouveau départ.

Après quatorze ans d'absence sur ce répertoire, Andrea Bocelli présente un album composé entièrement de titres inédits. Grâce à la sagesse de l'âge, le ténor élargit son idée de l'amour et le traduit en musique en parlant de celui qu'il partage avec sa femme, ses enfants ou ses souvenirs.

Ce projet regroupe une partie des morceaux les plus emblématiques de la chanteuse espagnole.

Pour cet album, Plácido Domingo s'associe avec l'ambassadeur de la guitare classique espagnole Pablo Sáinz Villegas pour enregistrer le disque le plus intime et personnel de sa carrière. Ils y abordent les célèbres chansons ibériques et latino-américaines telles que des coplas espagnoles, le fado, et également le boléro mexicain, avec de nouveaux arrangements de Rafa Sardina, lauréat de 12 Grammy Awards. Le résultat est exceptionnel, avec des versions authentiques et passionnantes, la voix de Plácido Domingo n'ayant jamais été capturée de manière aussi intime. A travers cet album, les deux artistes reviennent à leurs racines communes.

Après le succès de Canta, l'actrice entouré de son collectif de musiciens, continue de chanter sa passion pour les répertoires latinos. Sa voix mate et vibrante, avec une justesse de ton de tous les instants, affirme un peu plus sa volonté de connecter des univers voisins tels la bossa et le fado ou la salsa et la samba.

Avec son acolyte Philippe Kayser, ils présentent un album sensible et subtil, fort d'influences métissées, entre Lhasa, Martirio, Amparo Sanchez et les ambiances musicales sud-américaines des années 50. D'origine catalane, la chanteuse a puisé dans ses souvenirs d'enfant des vignettes mélancoliques et poétiques, des anecdotes plus cruelles, et insuffle cet âme troublante qui émane du disque.

Pour son deuxième album le chanteur a souhaité rendre hommage à un ténor d'exception : Luis Mariano, qui aurait eu 100 ans en 2014. Vincent Niclo nous fait redécouvrir ces chansons intenses et solaires à jamais gravées dans notre patrimoine émotionnel. Il apporte des arrangements, un style et une puissance vocale qui n'appartiennent désormais qu'à lui.